ACUA

ACUA – Flood My Eyes

Veröffentlicht am von

Das Leben on tour kann eine Band verändern. Nach dem Release von „Is There More Past Or More Future“ spielten ACUA mehr als 50 Konzerte, tourten fleißig – unter anderem in Kanada, Japan und Großbritannien – und gewannen vor allem einiges an Erfahrungen. Keyboarderin und Sängerin Maja machte die Kölner zum Quartett, zudem entstand die neue Platte deutlich kollaborativer. Alle vier Musiker:innen brachten sich ein, singen sogar ab und an Leads, während zugleich dem Pop deutlich mehr Platz eingeräumt wurde. „Flood My Eyes“ traut sich in jeder Hinsicht mehr und lässt frischen Wind wehen.

Weiterlesen
Personal Trainer

Personal Trainer – Human Assholes

Veröffentlicht am von

Kein Song ist jemals gänzlich fertig geschrieben – eine Erkenntnis zu der Willem Smit während drei Non-Stop-Tour-Jahren gelangte. Mit Personal Trainer ist der konstante Wandel Pflicht, nicht nur beim Line-up, sondern auch bei der Interpretation der eigenen Musik. Ob daher bei diesem mittlerweile dritten Studioalbum tatsächlich von einer fertigen Platte gesprochen werden kann, sei dahingestellt – für jemanden, der sich gerne in Details und Nuancen verliert, eine knifflige Angelegenheit. Bewusst wurde hingegen die Akustik-Gitarre als Startpunkt für viele neue Songs gewählt, ebenso die Arbeit mit der gesamten Band in einem Raum fokussiert. „Human Assholes“ klingt somit größer, verspielter und gemeinschaftlicher denn je.

Weiterlesen
Casafungo

Casafungo – Killing Time Without Injuring Eternity

Veröffentlicht am von

Die Lübecker Bucht ist unter Wind- und Kitesurfern sowie Stand-up-Paddlern mehr als beliebt. Ob das den Sound von Casafungo beeinflusste, ist allerdings nicht bekannt. Christopher Langkauf und Lucas Weinknecht kennen sich bereits seit mehreren Jahren aus verschiedenen Bands. Eher zufällig trafen sie bei einer Jam-Session auf die vielfach ausgezeichnete Jazz-Sängerin Ella Burkhardt, die Chemie stimmte sofort. Als Casalungo widmet man sich einer poetischen Mischung aus Indie, Dream-Pop und eben Surf Rock. „Killing Time Without Injuring Eternity“ ist das erste komplette Album des Trios aus Lübeck.

Weiterlesen
Interpol

Interpol – This Mirror Weighs A Ton

Veröffentlicht am von

Eine zarte Erweiterung der Klangpalette 2022, zwei Jahre später der bislang größte Auftritt vor über 200.000 Menschen in Mexiko, jetzt fortschreitende Revolution: Interpol schicken sich einmal mehr an, die scheinbar permanente Nacht, die ihren Sound begleitet, zumindest stellenweise hinter sich zu lassen. Dafür arbeiteten sie mit Produzent Andrew Wyatt, der sich unter anderem durch seine Arbeit mit Rosalía und Charli XCX einen Namen gemacht hat. Ganz so weit lehnt man sich zwar nicht aus dem imaginären Fenster, traut sich aber ein paar Experimente zu – neue Harmonien, Streicher, akustische Gitarren und durchaus unorthodoxe Songstrukturen. „This Mirror Weighs A Ton“ winkt erstaunlich freundlich.

Weiterlesen
Beartooth

Beartooth – Pure Ecstasy

Veröffentlicht am von

Vom brutalen Seelenstriptease zum kollektiven Befreiungsschlag: Wer den Weg von Beartooth in den letzten zehn Jahren verfolgt hat, weiß, dass diese Band nie bloß Musik gemacht, sondern pure, ungefilterte Psychotherapie betrieben hat. Was 2012 in Columbus, Ohio, als persönliches Soloprojekt von Mastermind Caleb Shomo (ehem. Attack Attack!) begann, mutierte rasant zu einer der absolut prägenden Konstanten im modernen Metalcore. Das Besondere an der Truppe? Shomo schreibt, produziert und instrumentiert die Alben traditionell fast komplett im Alleingang im Studio – Beartooth fungieren erst live als komplette Band. Seit dem Debütalbum haben sich Beartooth deutlich weiterentwickelt hin zu einem Sound, der den Schmerz nicht mehr nur erträgt, sondern ihn in stadiontaugliche Hymnen voller Lebensmut verwandelt. Genau an diesem Wendepunkt zwischen emotionalen Extremen, neuer Härte und unerwartetem Licht setzt das nächste Kapitel an, denn dieser Tage veröffentlichen Beartooth „Pure Ecstasy“, ihr sechstes Studioalbum und gleichzeitig das erste bei Fearless Records.

Weiterlesen
The Fourth Wall

The Fourth Wall – Memories Of The Future

Veröffentlicht am von

Schwere Kost scheint The Fourth Wall anzuspornen. Vor zweieinhalb Jahren setzte sich Mastermind Stephen Agustin auf „Return Forever“ mit den Erfahrungen von Einwanderern auseinander und griff dabei unter anderem auf die eigene Familiengeschichte zurück. Nun wandert der Blick nach vorne und befasst sich mit einer Zukunft, die immer aussichtsloser wird, wo Leere für Reizüberflutung sorgt, wo wenig Lebenswertes bleibt und die Zuflucht in alternative Realitäten Gang und Gäbe scheint. „Memories Of The Future“ denkt die Krise auf hochspannende Weise weiter.

Weiterlesen
Dinosaur Jr.

Dinosaur Jr. – There Near

Veröffentlicht am von

Nach diversen Live-Platten und Archiv-Releases ist es wieder Zeit für komplett Neues von Dinosaur Jr. Mittlerweile hat sich bei den Indie- und Alternative-Veteranen ein lockerer Fünf-Jahres-Rhythmus eingebürgert, der für J Mascis, Lou Barlow und Murph zu funktionieren scheint. Die elf neuen Tracks entstanden über ein Jahr hinweg in mehreren kurzen, intensiven Arbeitsphasen, darunter zwei Barlow-Kompositionen. Zudem entdeckte Mascis einen alten Mesa Boogie MK 1 Amp aus den 70er Jahren, der bereits bei den Aufnahmen des Debüts vor über 40 Jahren zum Einsatz kam und dessen Sound er seit geraumer Zeit hinbekommen wollte. Entsprechend energisch klingt „There Near“.

Weiterlesen
Smiling

Smiling – Why Are You

Veröffentlicht am von

Das Lächeln zittert mindestens so stark wie das Gebälk: Auf ihren ersten beiden Alben erarbeiteten sich Smiling einen ganz eigenen Sound, von nahezu konstanter Metamorphose umgeben. Einst als Soloprojekt von Johan Hansson Liljeberg (Honningbarna) begonnen, ist man mittlerweile als Quartett unterwegs und geht weit über gängige Indie-Grenzen hinaus. Schrammelnde Lo-Fi-Ästhetik und ein Blick über den Art-Tellerrand reißen zu Experimenten hin. „Why Are You“, das dritte Album der in Oslo ansässigen Band, bricht konsequent mit Erwartungen und Songstrukturen, ohne dabei auf Hooks und Melodien zu vergessen.

Weiterlesen
LA Priest

LA Priest – Into The Sky

Veröffentlicht am von

Ob als Teil der viel zu früh aufgelösten Late Of The Pier, mit Soft Hair oder nun als Solokünstler: Wo Sam Eastgate aufschlägt, wird es immer spektakulär. Als LA Priest werden Pop und Elektronik gerne aufgebrochen, mit psychedelischer Sinnsuche und mutigen Experimenten verbunden. Das war bislang stets künstlerisch wertvoll, aber nur selten zugänglich. Mit dem neuesten Solostreich könnte sich das ändern, nicht zuletzt dank tatkräftiger Unterstützung durch Boys Noize, die zuletzt unter anderem mit Nine Inch Nails für Aufruhr sorgten. „Into The Sky“ klingt so direkt und zugänglich wie nie zuvor und dabei fast leichtfüßig.

Weiterlesen
Antony Szmierek

Antony Szmierek – Decoding Birdsong

Veröffentlicht am von

Ein Dichter transportiert die Kraft des gesprochenes Wortes in das Herz der elektronischen Musikwelt: Antony Szmierek legte erst im Vorjahr mit „Service Station At The End Of The Universe“ sein erstes Album vor. Spoken-Word-Vorträge trafen auf mal tanzbare, mal Ambient-artige Klänge, Vergleiche mit Mike Skinner, Jarvis Cocker und John Cooper Clarke (nicht aber Joe Wilkinson) folgten schnell. Der Nachfolger entdeckt den Zufall als Religion und hilft dabei, das eigene Glück zu schmieden. Die Magie der kleinen Dinge und das Risiko einer offenen Lebensweise thematisiert nun „Decoding Birdsong“ und sucht nach den Konsequenzen des Glücks.

Weiterlesen

Wir verwenden Cookies. Cool?

Cool Warum?